Exhibitions

У долині Гудзона відкрився новий виставковий простір Branchline

Колекція родини Гочман презентувала свій новий публічний майданчик Branchline у містечку Катона в долині Гудзона, який розпочав роботу виставкою корінного сучасного мистецтва.

Сіра двоповерхова будівля артпростору Branchline у містечку Катона в долині Гудзона

Фото: ARTnews.com

У містечку Катона, що в долині Гудзона, за два квартали від залізничної станції відкрився виставковий простір Branchline, створений Колекцією родини Гочман (GFC). Колекція, заснована п'ять років тому, налічує понад 850 творів сучасного мистецтва корінних народів і досі експонувалася переважно в нью-йоркській квартирі засновниці Бекі Гочман та передавалася на тимчасові виставки до інституцій по всьому світу.

Назва простору походить від залізничного терміна «branch line» (гілка), що символізує місце, де розходяться і починаються нові шляхи, а також відсилає до метафори дерев та розвитку. Вхід на виставки є безплатним для громадськості. Як зазначила креативна директорка та кураторка GFC Рейчел Мартін (Тлінґіт), організація прагне об'єднувати громади та залучати місцевих жителів і представників корінних спільнот до ухвалення рішень.

Фото: ARTnews.com

Архітектура та масштаби майбутнього простору

Наразі відвідувачам презентували першу завершену частину комплексу на ділянці, що простягається від Парквей до Катона-авеню. Головна сіра двоповерхова будівля вміщує галерею з трьох кімнат на першому поверсі, дві спальні на другому для запрошених художників та керамічну студію на нижньому рівні. У планах на найближчі місяці — розширення території до 10 000 квадратних футів у чотирьох будівлях, включаючи скульптурну палубу, майбутній виставковий простір у відродженому сараї, експериментальний «Додаток» (Annex) та кафе-крамницю Twig.

Фото: ARTnews.com

Виставка «Line Break»

Першою подією у новому просторі стала камерна виставка «Line Break», кураторами якої виступили асистентка куратора GFC Мунока Бегай (Ndee + Diné) та співробітниця колекції Ніколь ван Брюгге. Експозиція об'єднує 28 робіт 18 митців корінного походження, досліджуючи лінію як метафору родоводу, кордонів, горизонтів та звукових бар'єрів.

  • The Spaniard (1988) — напівнеабстрактний вид на індіанську резервацію Флетгед у виконанні Жаун Квік-то-Сі Сміт.
  • Робота Сари Флорес (2024), створена в геометрії народу шипібо-конібо, яка картографує космологію спільноти.
  • Абстрактні пейзажі Терези Бейкер та Джорджа Моррісона.
  • Серія «Code of Construction» Надії Майр із керамічних циліндрів, що відсилає до традиції вампумових поясів.
  • Текстильна робота Ревена Чакона Storm Pattern (2021–24), що супроводжується багатоканальним звуковим рядком. Звук відтворює патерни польотів поліцейських та протестних дронів під час демонстрацій біля Standing Rock.

Також на зовнішній стіні представлено тимчасову роботу Метью Кірка з пофарбованого тарного паперу, а у незавершеному просторі «Annex» експонуються малюнки Шувінай Ашуни з канадського Нунавуту. За словами команди GFC, простір створюється не як традиційна інституція «білого куба», а як гнучке місце для діалогу та підтримки актуального мистецтва.

Source: ARTnews.com

Prepared by the Art News editors with the help of AI, based on the original source, and checked by an editor.