Оставайтесь с нами

Арт новости

Новые рентгеновские снимки открывают секреты Пикассо

Опубликовано

Исследователи обнаружили 13 различных слоев на одном полотне 1902-1903-х годов.                   

Благодаря передовой технологии визуализации, искусствоведы имеют новое представление о творческом процессе «Голубого периода» Пабло Пикассо. Их результаты, представленные на ежегодной встрече американского “Института охраны природы”, показывают, что художник неоднократно переделывал картину “La Soupe” (1902-03), оставляя 13 различных слоев краски, которые теперь были тщательно проанализированы группой исследователей.

“La Soupe” принадлежит художественной галерее Онтарио с 1983 года. Но только сейчас, после трехлетнего технического изучения фонда Пикассо, можно по-настоящему понять, как именно создавалась картина. Сканирование показывает, что элементы были добавлены и вычтены из композиции в нескольких местах. Третья фигура, обращенная лицом к зрителю, когда-то стояла между ребенком и женщиной и протягивала малышу тарелку супа. Также в этой сцене присутствовала керамическая банка.

«В течение долгого времени все знали, что густая текстурированная краска “La Soupe” имеет свои секреты», – сказала Сандра Вебстер-Кук, старший хранитель музея в своем заявлении.

«Мы знали это из рентгеновского снимка. К тому же, даже невооруженным взглядом можно было заметить, что еще одна картина была сцарапана до того, как была расписана “La Soupe”. Но именно то, что было под поверхностью, являлось тайной. Благодаря сложной обработке изображений и анализу мы раскрыли эти секреты».

При жизни Пикассо намекал на возможность подобных открытий. Художник часто менял курс в процессе живописи, а иногда из-за финансовых обстоятельств был вынужден повторно использовать старые полотна.

Работа выполнена с использованием гиперспектральной визуализации инфракрасного отражения, которая фиксирует различия в отражательной способности между типами пигментов краски. Ученые-визуалисты способны изолировать каждый слой краски, поэтому они могут по существу видеть через верхние слои и раскрывать изображение того, что было покрыто другим слоем.

Считается, что скрытая картина изображает Jardin Labarint D’Orta в Барселоне и была написана студентом близлежащей академии искусств.

Новое исследование также показало, что картина “Crouching Woman” Пикассо также имела много скрытых частей. Дальнейшее исследование показало, что на отдельной акварели художника, “Femme assise” (1902), изображена фигура, часть которой была покрыта под “Crouching Woman”.

В настоящее время музей Онтарио организует выставку с коллекцией Phillips в Вашингтоне, которая обнаружила скрытый портрет под «Голубой комнатой» (1901) в 2014 году.

Арт новости

Картину Моне чуть не украли из голландской галереи

Опубликовано

Редактор

Из галереи в нидерландском городе Зандам чуть не похители картину Клода Моне «Вурзаан и Вестерхем». Случай произошел в воскресенье приблизительно в 10 часов утра. Один из преступников выскочил из музея с картиной художника под мышкой. На улице его уже ожидал сообщник на мотоцикле. Грабители планировали скрыться, но находящийся поблизости свидетель пытался их остановить. В итоге драки воры выронили полотно Моне и скрылись. По информации полиции, грабители стреляли, однако никто не пострадал. Мотоцикл преступников был в итоге найден кинутым на той же улице, где располагается музей.

Представители галереи  сообщают  в своем твиттер-аккаунте, что сейчас работу Моне осматривают на предмет самых разных  повреждений. Пока она не возвращается в экспозицию. Пейзаж «Вурзаан и Вестерхем» принадлежит к серии из 25 полотен, созданных Клодом Моне во время пребывания в Зандаме летом 1871 года. Сцена демонстрирует вид на Вурзаан и остров Вестерхем. Заанский музей получил эту картину в 2015 году за €1,2 млн ($1,4 млн). На то время это был самый дорогостоящий экспонат, когда-либо купленный музеем.

Полиция Зандама в поисках свидетелей происшествия. По мнению арт-детектива Артура Брэнда, это бьыло первое ограбление преступников и у них было мало шансов на успех. Достаточно того , что для отступления они выбрали людную улицу, заполненную туристами.

Читать далее

Арт новости

Подборка Пабло Пикассо будет продана на Sotheby’s

Опубликовано

Редактор

Аукционный дом Sotheby’s анонсировал торги, на которых планируется продать подборку произведений Пабло Пикассо из собрания компании MGM Resorts. Аукцион будет проводиться 23 октября этого года в отеле-казино Bellagio в Лос-Вегасе, где до современного времени эти творения стояли как украшения ресторана, название которого пошло от имени Пикассо. Общая предполагаемая стоимость 11 лотов более $100 млн. Кроме живописи вниманию любителей искусства будут предоставлены работы на бумаге и керамические изделия.

«Наша художественная коллекция очень развилась со временем. Мы всегда пытались улучшать ее дальше, предавая должное внимание художникам, которые мало предоставленные на рынке в данный момент. За 5 лет годы была проделана большая работа, и теперь пришло время увеличить в три раза наши усилия в этом направлении», — сообщил один из исполнительных директоров MGM Resorts, Ари Кастрати.

«Главным» лотом станет полотно 1938 года «Женщина в оранжевом берете и меховом воротнике», на котором нарисована натурщица и любимая девушка художника Мари-Терез Вальтер (эстимейт $20–30 млн). В конце 1990-х картину приобрел основатель Bellagio и знаменитый коллекционер Стив Уинн. Еще одна работа, сотворенная в 1969 году картина «Бюст мужчины», которая висела в ресторане за одной из барных стоек, оценена специалистами аукционного дома в $10–15 млн.

Читать далее

Арт новости

Картина Клода Моне станет NFT

Опубликовано

Редактор

Располагающаяся в Майами компания Innovation Without Borders, которая специализируется на помощи клиентам в вопросах, связанных с криптовалютой, анонсировала первый в истори аукционов и рынка NFT для произведения в стиле импрессионизма. Им станет шедевр «Солнечный свет весной» (1865), который считают творением Клода Моне. Начальная цена товара составляет немногим меньше $2 млн. Человек, который сделает самую высокую ставку, получит в свою коллекцию саму картину, относящиеся к ней токены и всю необходимую документацию.

Сомнения в правдивости авторства данной работы высказало большое количество специалистов по творчеству Моне. К примеру, издательство WPI, выпустившее в свое время каталог-резоне в четырех томах произведений художника, в данный момент сделало заявление, что не собирается включать информацию о данной картине в будущие переиздания.

Представитель Innovation Without Borders Дешапель сказал, что у владельца картины есть письмо с подписью самого Даниеля Вильденштейна, в котором эксперт по творчеству Моне поддерживает возможности включения картины в каталог, если будет доказана ее авторство. Администрация редакции утверждает, что письмо датировано 2001 годом, в то время как Вильденштейн погиб за год до этого.

Главным аргументом Innovation Without Borders в пользу авторства Моне является только пятистраничное заключение оценщика из Флориды по имени Тэд Уикс, по мнению которого картина была в коллекции художника с момента создания (1865 год) и до 1867 года, когда Моне начал испытывать финансовые сложности и, скорее всего, продал его.

Читать далее
BLOCKSAYS
BLOCKSAYS
Дошка безкоштовних оголошень в Україні
art-insight.com.ua

Читаемые