Анонси
В Москве представили «прозрачные» картины
Первый фестиваль китайской живописи в стиле Гунби открылся в ЦДХ
Культурный сезон в Москве открылся не только многочисленными театральными премьерами, но и необычными выставками. Одна из них – экспозиция работ современных китайских и российских художников в стиле Гунби, открывшаяся в Центральном Доме Художника (ЦДХ).
Выставка традиционной китайской живописи проходит в рамках Первого фестиваля живописи в стиле Гунби в Москве и демонстрирует работы современных китайских и российских живописцев. Художники двух стран представили посетителям великолепные пейзажи, красочные изображения девушек, яркие картины цветов, птиц, животных и рыб. Все присутствующие не только соприкасаются с искусством живописи Китая, но и имеют возможность почувствовать насколько оно завораживающее.
Часть экспозиции представляет работы известного китайского художника Гун Сюэцин. Он не только преемник китайской классической техники рисования в стиле Гунби, но и новатор, сумевший объединить западную манеру рисования с китайскими техниками, сотворив новый стиль в китайской живописи. Гун Сюэцин смело соединяет реалистичные сюжеты и иллюзию в одном произведении. Работающий в стиле «акварельного Гунби», Гун Сюэцин наносит на свои работы по 40-50 слоев минеральной краски, и при этом картины выглядят максимально воздушными и чуть ли не прозрачными.
Работы, выполненные художниками из Московского клуба любителей китайской живописи Гунби, оставляют впечатляют не меньше. Специалисты подчеркнули высокий уровень российской школы этого стиля. Как объясняют российские живописцы, главное отличие китайской живописи – это стремление к уравновешенности и покою, а не к сильным эмоциям, как в европейской живописи. Создание гармоничной картины гармонизирует ее автора, успокаивает ум, позволяет погрузиться во внутреннюю тишину.
Гунби (工筆) переводится как «тщательная кисть». Сам стиль насчитывает порядка 2000 лет, и его отличает особое внимание к деталям, парадность и декоративность. Именно в стиле Гунби работали художники, оформляющие интерьеры дворцов китайской знати. Здесь много меланхолии и задумчивости и почти нет экспрессии и импровизации, присущих стилям суми-е и суи. Работа начинается с нанесения контуров предмета (как правило, это природные мотивы), а тушь и краски следуют за ним. Говорят, что в картине хозяйка – тушь, а цвет – это гость. Стиль Гунби предполагает долгий и неторопливый процесс. Крупные работы делают порой в течение 1-2 месяцев. Считается, что стиль гунби гармонизирует личность, вводя человека в состояние своего рода медитации. Причем это относится, как к художнику, так и к зрителю.
Гунби очень декоративен: каждый цветочек и лепесточек изображается со всеми оттенками и переливами цветов, а у птичек прорисовано каждое перышко. Неудивительно, что картины, выполненные в этом парадном стиле, украшали стены императорских дворцов. К слову, у императора был целый штат художников, работавших только в этой технике. Да и позволить себе подобные свитки могли лишь обеспеченные семьи, которые берегли их как зеницу ока.
«При всем уважении ко всем видам китайской каллиграфии наш клуб сосредоточился на любимом нами стиле Гунби, – рассказывает организатор фестиваля, президент Московского клуба любителей китайской живописи Гунби Юлия Толмачева. – На выставке представлены работы 24 российских художниц – учениц школы восточной живописи «Две империи». Некоторые из учеников уже рисуют профессионально, преподают, большинство совмещает работу над картинами с другими видами деятельности. Тем не менее, все мы преданы этому стилю и готовы развиваться дальше».
И действительно, все работы, несмотря на немалое количество слоев краски, выглядят почти что неосязаемыми и обладают непередаваемым внутренним сиянием, будто полотна подсвечены. Китайские мастера учат: если трогаешь бумагу и ничего не чувствуешь под пальцами, то все сделал правильно. Если что-то инородное ощущается, значит, где-то неправильно лежит краска.
Авторы проекта уверены: фестиваль – не просто совместная выставка, а культурное сотрудничество на долгосрочной основе. Надежды на дальнейшее процветание проекта выразил и прибывший на церемонию открытия заместитель директора Китайского культурного центра художник Ли Джи.
«Здесь я чувствую атмосферу, где веет дружбой и сближением духов двух великих народов, – поделился Ли Джи. – Россия и Китай вместе – это опора стабильности мира и обеспечение прекрасного будущего нашего человечества. Здесь я вижу художников, которые начали изучать китайскую кисть живописи. Это доказывает, что нас сближают не только экономические интересы, но и стремление к взаимообогащению духов».
Чтобы усилить воздействие живописи, всех посетителей угощают китайским чаем от компании Moychay.ru. Церемония чаепития-дегустации длится в выставочном зале в течении всего дня. Организаторы фестиваля подготовили для посетителей выставки большую программу бесплатных мастер-классов и демонстраций от российских художников. Также любой желающий может записаться на индивидуальную экскурсию. Приятные подарки приготовлены и от онлайн-школы восточной живописи – флаеры с промо-кодами и скидками на онлайн-обучение. По словам организаторов фестиваля, создание узнаваемой и гармоничной картинки в стиле Гунби доступно каждому, независимо от опыта рисования. Разумеется, с ростом мастерства растет выразительность работ, становятся доступны все новые сюжеты, но и на самых первых порах результат неизменно радует.
Выставочный зал фестиваля открыт до 24 сентября. 19 сентября будет смена экспозиции – свои работы представят два других знаменитых китайских художника – Ли Чжэ и Чжоу Бин. Авторы, признанные в Китае как выдающиеся мастера в стиле Гунби и Могуфа, лично представят свои работы в Москве.
Ли Чжэ является художником Института живописи в стиле Гунби Министерства культуры КНР и автором многочисленных пособий для обучения, которые известны не только в Китае, но и в России. Традиционная китайская живопись для Ли Чжэ – увлечение всей его жизни. Он один из основоположников направления живописи, изображающего птиц и цветы в естественной среде.
Знаменитый китайский художник Чжоу Бин – самый яркий представитель из тех, кто работает в стиле Гунби, участница и лауреат многих выставок. Мастер представляет направление Могуфа, так называемое бесконтурное Гунби.
Анонси
Фестиваль Bouquet Kyiv Stage в рамках Ukraine Culture Weeks
Фестиваль Bouquet Kyiv Stage пройде в Оксфорді в рамках Ukraine Culture Weeks з 28 вересня по 1 жовтня
З 28 вересня до 1 жовтня в Оксфорді відбудуться 7 концертів класичної музики, святкування 85-річчя композитора Валентина Сильвестрова, фотовиставка «Війна», кінопокази, музичні перформанси, дискусії.
Ініціатива Ukrainian Culture Weeks 2022 була започаткована навесні 2022 Cherwell College Oxford, Oxford University Ukrainian Society та культурним центром «Дом Майстер Клас» у підтримку України та українського культурного надбання.
Перший сезон Ukraine Culture Weeks стане знаковим, оскільки відкриє його український фестивальBouquet Kyiv Stage у партнерстві з British Council, Українським інститутом та UA / UK Seasons. Bouquet Kyiv Stage спеціально для цієї події подорожує з Києва до Оксфорду зі своєю програмою.
Головний меседж Bouquet Kyiv Stage — Gratitude from UA to UK.
«Велика Британія була однією з перших країн світу, яка чітко і безкомпромісно заявила про свою позицію в неспровокованій жорстокій війні, розв’язаній росією проти України. З першого дня війни Велика Британія надає Україні велику неоціненну підтримку. Фестиваль Bouquet Kyiv Stage в Оксфорді – висловлення Подяки британському народу і наш культурний внесок у Ukrainian Culture Weekss», – кажуть організатори фестивалю, український культурний центр «Дом Майстер Клас».
Оксфорд є знаковим місцем для проведення фестивалю. Це місто вільної думки і вільного слова, місце зародження, встановлення і збереження демократичних і загальнолюдських цінностей, які сьогодні виборює Україна для всього світу.
Хелен Кларк, віце-директор Cherwell College Oxford, каже: «У найважчий період для України з часів її незалежності, проведення фестивалю Bouquet Kyiv Stage – це можливість відзначити й вшанувати багату культуру та спадщину України. Ми відчуваємо глибоке почуття єдності з народом України і вважаємо своїм обов’язком підтримувати його унікальну культуру».
Руслан Павлишин, президент Українського Товариства Оксфордського Університету, каже: «Наше Товариство з великою гордістю вітає щорічні українські сезони в Оксфорді. Тижні української культури – це унікальна можливість популяризувати культурну та інтелектуальну спадщину України у Великій Британії. Як центр знань і свободи слова, ми вважаємо, що Оксфорд є ідеальним місцем для відзначення наших спільних цінностей демократії та свободи».
Bouquet Kyiv Stage відбудеться у знакових локаціях Оксфорду, таких як Sheldonian Theatre, Christ Church Cathedral, St.Michael’s Church, Holywell Music Hall, Trinity College та Oxford Town Hall.
Одна з центральних подій фестивалю – ювілей всесвітньовідомого українського композитора Валентина Сильвестрова, якому 30 вересня виповниться вісімдесят п’ять років. Творчість Маестро буде представлена у програмі хоровою та фортепіанною музикою. Валентин Сильвестров буде поважним гостем фестивалю.
Серед подій Bouquet Kyiv Stage в Оксфорді:
– 7 концертів класичної музики
28 вересня відкриттям Bouquet Kyiv Stage стане концерт музики Валентина Сильвестрова у виконанні українського камерного хору «Київ». У програмі декілька творів стануть світовими прем’єрами.
30 вересня відомий британський хор Apollo5 виконає одразу дві світові прем’єри українських композиторок – Вікторії Польової та Ганни Кузіної- Рождественської
30 вересня закриттям фестивалю стане гранд концерт британського Orchestra of St John’s під керівництвом Джона Лаббока на престижному майданчику Оксфорда – Sheldonian Theatre. У програмі концерту прозвучать твори Генделя, Веделя, Бортнятнського та Березовського.
– Фотовиставка «Війна» фотографа-документаліста Олександра Глядєлова. Фотографії митця зроблені в Ірпіні, Бучі, Харкові, Запоріжжі та інших зруйнованих містах України. Фотографії Олександра Глядєлова були на перших шпальтах провідних світових видань.
– Музично-візуальний перформанс «Трибю’т до творчості Марії Примаченко», всесвітньо відомої художниці, яка працювала в жанрі наївного мистецтва. Музей, де зберігалася колекція Марії Примаченко, був спалений російськими окупантами у лютому 2022.
– Музичний перформанс «Face the Future» від українського фешн дизайнера Федора Возіанова.
– Спікером Public Talks стане Неля Куковальська, генеральний директор головного музейного комплексу України та об’єкта всесвітньої спадщини ЮНЕСКО – Національного заповідника «Софія Київська».
Повна програма Ukrainian Culture Weeks 2022 https://www.cherwell-college.co.uk/events,https://bouquetstage.com/oxford
Вартість квитків: £10-£40, для українців вимушених переселенців вхід безкоштовний.
Всі кошти від продажу квитків будуть направлені на підтримку гуманітарних ініціатив в Україні.
Будьте в курсі подій «Bouquet Kyiv Stage в Оксфорді»:
Website https://bouquetstage.com/oxford
Facebook https://www.facebook.com/bouquetstage , https://www.facebook.com/cherwell.college/
Instagram https://www.instagram.com/bouquetkyivstage/,
Bouquet Kyiv Stage – український фестиваль високого мистецтва, організований українським культурним центром «Дом Майстер Клас». Фестиваль є щорічним, міжнародним, мультидисциплінарним та соціальноспрямованим. Поєднує музику, театр, кіно, літературу та візуальне мистецтво. Традиційно проходить у знаковому місці, серці України – Національному заповіднику «Софія Київська». На початку серпня 2022 Bouquet Kyiv Stage вп’яте відбувся у Києві в умовах воєнного стану.
Cherwell College — незалежна школа-інтернат в Оксфорді. З перших днів війни коледж підтримує українців вимушених переселенців, а також українських митців. Cherwell College є ініціатором проведення фестивалю в Оксфорді. Ідея створення Ukrainian Culturе Weeks 2022 в Оксфорді полягає у вшануванні української культури, збереженні української культурної спадщини, прояві поваги до країни, яка захищає європейські цінності демократії та свободи.
Oxford University Ukrainian Society — популяризує українську культуру та інтелектуальну спадщину в Оксфордському університеті з 2004 року.
Анонси
Common Help UA – допомагаємо, підтримуємо, рятуємо життя!
Common Help UA – це гуманітарний проєкт, створений благодійним фондом «Повір у себе», Агропромхолдингом «Астарта-Київ» та партнерами з початку повномасштабної російської військової агресії в Україні. Наше завдання ─ допомогти відновити повноцінне життя населення України, яке постраждало внаслідок військової агресії росії в Україні.
Ми об’єднали усі можливості, ресурси та зв’язки, щоб допомогти захистити українців.
Ми фокусуємо свої зусилля на підтримці та допомозі:
- місцевим громадам, які постраждали внаслідок військової агресії росії в Україні;
- евакуйованим з гарячих точок України мешканцям;
- людям з інвалідністю, які потребують допомоги.
Наші пріоритети:
- місцеві громади, які постраждали внаслідок військової агресії росії в Україні;
- евакуйовані з гарячих точок України мешканці;
- люди з інвалідністю, які потребують допомоги.
Сommon Help UA пропонує і вам стати нашим партнером і приєднатися до гуманітарного проєкту, щоб допомогти з постачанням продуктів харчування, засобів гігієни, медикаментів та засобів індивідуального захисту.
Ви також можете перерахувати кошти, які ми використаємо для придбання цих товарів і продовольства.
Готові розглянути й інші варіанти співпраці.
Ми працюємо максимально прозоро, про що звітуємо на регулярній основі.
Сьогодні збираємо кошти на 10 генераторів для Бучі, для їх придбання потрібно 500 000 грн. Запрошуємо і вас зробити свій внесок у нашу спільну справу.
Довідково:
Благодійний фонд «Повір у себе» і партнери в рамках проєкту Common Help UA надали тимчасовий прихисток та продукти харчування 60601 евакуйованому українцю, а також передали гуманітарну допомогу для громад, де проживають мільйон українців.
Посилання на сайт Common Help UA
Посилання на сайт Агропромхолдингу Астарта-Київ
Контактні дані проєкту:
Світлана Мозгова, +38 097 354 71 63, svitlana.mozhova@astarta.ua
Анна Виверець, tel. +38 093 446 – 68 – 51, e-mail: anna.vyverets@astarta.ua
Анонси
Виставка Андрія Самаріна “Entered without a key”
25 лютого о 17.00 відбудеться відкриття виставки молодого київського художника Андрія Самаріна під назвою “Entered without a key” в музеї сучасного українського мистецтва Корсаків (м. Луцьк) в рамках молодіжної арт-платформи «ENTER».
Виставка Андрія Самаріна знаходить відголоски у “сave abstract painting” -ототожнюючи його монументальні полотна з первісними абстрактними малюнками, що люди залишали в печерах. Полотна, немов стіни, на яких видряпані різноманітні лінії, відбитки, позначки, візерунки і зображення, кольорові мінімалістичні плями. Композиція художньої роботи, так само як і в печерах, розміщує зображення лише в нижній частині стіни-полотна, місця куди діставала рука людини і куди падало світло від полум’я.
Данна виставка про авторську свободу, про звільнення від стереотипів сучасного мистецтва, його вигляду і значення, про мистецтво вцілому, про бунт, переворот і першість, про вибір і самість. Як і в первісні часи, протиставлення колективної свідомісті індивідуальній: протиставлення автора і суспільства.
Андрій Самарін – український художник, живе і працює в Києві. Його твори – абстрактні безпредметні композиції в жанрі жипопису і графіки. Роботи мінімалістично-експресивні за наповненням з додаванням рукописного стилю. Надихається наскельним абстрактним живописом, подекуди використовує кулькові ручки та пастелі, які і є есенцією самого поняття «handwriting».