Арт новини
Как подобрать картину к интерьеру?
Каждый год в стране строится все больше и больше жилья. И это значит, что тысячи наших граждан въедут в новые дома и квартиры, будут делать ремонты, обустраивать интерьеры, подбирать на стены соответствующие картины, фотографии, постеры. Ведь как же без такого важного и броского элемента квартирного декора, как картины? Моно картины, картины модульные, фотокартины, да и любые изображения, сделанные на основе собственных набросков, или копии полотен величайших мировых художников, можно будет без сомнений встретить на стенах будущих «обителей тепла и уюта». И вот тут остановимся и сделаем небольшую паузу на важные и полезные, с нашей точки зрения, сведения, ради которых и написана эта статья.
Раз уж вы решили украсить свое жилье новой картиной, то давайте разберемся, какая она должна быть, чтобы не только «дырку в стене прикрывала», но и органично вписывалась в интерьер комнат и постоянно радовала требовательные взгляды хозяев и гостей.
Советами поделится компания «АртФактор», ведущий интернет-магазин, предлагающий огромный выбор стильных картин для интерьера, среди которых присутствуют как модульные, так и одиночные произведения.
Итак, выделим три основных параметра, на которые желательно ориентироваться при выборе картин как в собственные квартиры, так и в офисы. И это будут сюжет, цвет и размер вашего будущего четырехугольного избранника.
На сюжет и цвет товарищей нет?
Можно сказать, что идеальным является сочетание интерьера вашего помещения, сюжета, цвета, да и размера картины тоже. Сказать можно, но выполнить труднее. Конечно, если вы – очень предусмотрительный и художественно продвинутый человек, или ремонт и интерьер вашей квартиры (офиса) заказали не просто ремонтной бригаде, а опытной дизайнерской студии, то все нижеизложенное будет учтено еще на стадии проекта и предварительно согласовано с вами. Но, увы, часто приобретаемые картины уже «подгоняют» под готовый интерьер. А то и интерьер подправляют под заранее приобретенные полона. Чтобы минимизировать или нивелировать такие ситуации, мы и даем вам несколько советов:
- Если надо ставить во главу угла что-то одно, мы бы посоветовали основным сделать стиль и смысл картины, конечно, если помещение у вас выдержано в одной строгой тематике. Пожертвуйте цветом, чтобы дух и настроение декора были соблюдены. Поясним для примера. Допустим, близок вам восточный стиль, скажем, китайские мотивы. И комната у вас оформлена в таких спокойных и неброских тонах. Возможно, поклеены обои с бамбуковыми побегами или древнекитайскими пагодами. Антураж соответственный подобран – циновки, сервизы для чайных церемоний и т.п. Очевидно, что в такую специфическую атмосферу нельзя поместить картину «Утро в сосновом лесу» Шишкина или «Тайную вечерю» Леонардо! Да даже, казалось бы, нейтральные фотопортреты повесить тут мы не рекомендуем, так как даже они будут смотреться в таком интерьере чужеродно. А вот картины типа «Ветка цветущего миндаля» или что-то из восточной графики (природа с животными, птицами и красиво выписанными иероглифами) впишутся здесь органично и стопроцентно передадут нужное настроение и задуманную атмосферу.
- Если ваша гостиная, детская или кабинет не оформлены в четкой стилевой тематике, то тут цвет картины может стать главенствующим фактором, а рисунок или сюжет на ней, как это ни странно звучит, может быть вторичен. Цвет как способ выражения настроения и идеи – вот какова задача такой моно картины, картины модульной или даже серии картин. И, учтите, в данной ситуации картина может органично вписываться в интерьер, являясь как бы его продолжением другими средствами, не выбиваясь из общей канвы его цветового сюжета. Она будет продолжением и дополнением антуража и мягко, особо не концентрируя на себе внимания, лишит стену пустоты и одиночества.
- А может ваше полотно, наоборот, будет броским и привлекающим взгляд цветовым пятном или даже целой цветовой гаммой, с господствующим в ней одним ярким, привлекающим колером. И вот уже интерьер становится словно подчиненным выбранной картине, и под нее подбираются мелкие интерьерные дополнения, перекликающиеся с ее палитрой. Например, это могут быть такого же тона диванные подушки. Или коврик под стол. Или ваза на тумбочке. Или абажур. А в качестве стиля таких «цветовых картин-якорей» хорошо подходят полотна в абстрактном стиле или крупно изображенные цветы (особенно для полотен в модульном исполнении).
Дайте мой любимый размер картины!
И несколько рекомендаций, касающихся размеров картин. Это не только и не столько стоимость будущего полотна, сколько органичное восприятие его изображения. Это также очень важный параметр, который может серьезно повлиять на гармонию интерьера.
- Выбирайте для себя габариты картины так, как выбираете размер телевизора, когда главное, чтобы было хорошо и комфортно видно происходящее на экране. То же самое должно быть и с картиной, которую надо четко соизмерять с квадратурой комнаты, высотой потолка и обстановкой в помещении. И учтите, что желательное расстояние от картины до потенциальной точки обзора должно составлять не меньше суммы двух ее диагоналей.
- Да, существует у дизайнеров так называемый прием «сбивки масштаба» – большое в малом, малое – в большом. Но применять этот прием надо очень аккуратно и осторожно и только обладая хорошим вкусом и дизайнерским видением. Ведь очень редко и исключительно в определенном антураже маленькие полотна или фотографии на огромных стенах выглядят не уныло и не сиротливо. Или слишком большие постеры в маленьких и заставленных мебелью комнатах будут хорошо смотреться и адекватно восприниматься. Поэтому все таки лучше, когда стенам, несмотря на наличие на них картин, будет достаточно «воздуха» и возможности «дышать».
- И никогда не забывайте о геометрии картин или фотополотен. Она тоже важна для общего восприятия пространства помещений, так как вертикально ориентированные картины делают потолок вашей комнаты как бы визуально выше, а комнатное пространство – больше. Особенно хорошо подходят для создания визуального эффекта пространства и динамики модульные картины, которые можно не только разбивать на необходимое для интерьера количество модулей с любыми размерами по ширине и высоте, но и варьировать расположение самих модулей относительно друг друга, то есть фактически строить свое собственное оригинальное полотно!
Сам себе Эрмитаж
Ну и последняя рекомендация, которая не отменяет все предыдущие, но дополняет их. Если так случилось, что ваше жизненное правило – никаких правил, то не очень обращайте внимания на нашу статью и рекомендации, а покупайте картины любых цветов, сюжетов и конфигураций, лишь бы вам нравилось. В конце-концов, есть универсальный ответ недовольных художников, творцов и прочих творческих натур: «Я так вижу». И вы всегда можете воспользоваться этим советом и высказыванием. Хороших вам картин и бесподобного интерьера!
Арт новини
Подружжя може заплатити $250 000, щоб видалити мурал Бенксі з будинку
Для тих, хто займається мистецтвом, прокинутися і виявити, що ти є власником нової роботи потайливого вуличного художника Бенксі, було б мрією, що здійснилася. Але, згідно з повідомленням в газеті Sun, британська пара стала жертвою “живого кошмару” відтоді, як Бенксі намалював майже 20-футову чайку на стіні їхнього будинку в Саффолку.
Відтоді, як у 2021 році Бенксі прикрасив їхній будинок гігантським водоплавним птахом, домовласники, Гаррі та Гокеан Куттси, потерпають від вандалів і змушені або платити за охорону та збереження птаха, що коштує майже 50 000 доларів на рік. В іншому випадку, вони могли б видалити мурал, що може коштувати до чверті мільйона доларів.
В інтерв’ю “Таймс” пан Куттс сказав:
“Спочатку це було неймовірно, але з розвитком подій це стало надзвичайно напруженим. Я не впевнений, що Бенксі усвідомлює непередбачувані наслідки для власників будинків. Якби ми могли повернути час назад, ми б це зробили”.
Хулігани, які намагалися зафарбувати мурал, злодії, які відколювали зафарбовані фрагменти, щоб продати їх у Facebook, тріщини в стіні та члени окружної ради – це лише деякі з неприємностей, з якими довелося зіткнутися Куттсам. Після крадіжки їм довелося за власний кошт найняти охоронця, який би наглядав за муралом вночі.
Єдиний вихід, кажуть Куттси, – це зняти 22-тонну фреску, а для цього за останній місяць довелося “зміцнити її 12 шарами смоли, скловолокна і п’ятьма тоннами сталі, а також використовувати 40-футовий кран, щоб забрати її”.
Куттси сподіваються продати масивну роботу, щоб компенсувати витрати в 250 000 доларів.
“Ми звичайні люди, – сказав пан Куттс в інтерв’ю виданню Sun, – тож ми хотіли б продати її і щось на цьому заробити”.
У 2021 році мурал Бенксі із зображенням молодої дівчини, яка використовує велосипедну шину як обруч, був знятий з цегляної стіни в Ноттінгемі, Англія, і проданий за шестизначну суму галереї Brandler Galleries, що базується в Брентвуді, Англія.
Арт новини
Житель Флориди врізався в 13-метрову скульптуру Ханта Слонема – другий акт арт-вандалізму цього місяця
Дерек Алан Модрок, 49-річний житель Флориди, зізнався, що врізався на своєму автомобілі у високу синю скульптуру кролика під назвою “Громобій” американського художника Ханта Слонема, повідомила поліція на початку цього тижня. Скульптура, вартість якої оцінюється в 300 000 доларів, знаходилася в парку Джастіна Фліппена в місті Вілтон Манорс, на північ від Форт-Лодердейла.
Модрок також зізнався, що на початку цього місяця пошкодив ще один витвір мистецтва – статую ескімо роботи Крейга Берубе-Грея в сусідньому парку Рейчел Річардсон. Поліція заарештувала Модрока після того, як камери спостереження зафіксували його на місці злочину.
Слонем, зі свого боку, вперше почув про акт вандалізму, коли NBC Miami звернулася до нього за цитатою, і відтоді він займається розслідуванням нападу. Це не перший випадок, коли він втрачає витвір публічного мистецтва.
“11 вересня було гірше, я втратив 80-футову фреску”, – сказав Слонем дещо спантеличений тим, що цей вид насильства знову знайшов свій шлях до його роботи. “Я був просто шокований. Це така дивна річ, те, що це траплялося раніше, і те, що це сталося знову”.
На створення “Громобоя” заввишки 13 футів 7 дюймів, виготовленого з 6 500 шматочків блакитного скла, пішов рік, і його встановили в парку в травні 2022 року після того, як місцева галерея Art Gallery 21 домовилася з містом про позику скульптури з New River Fine Art у Форт-Лодердейлі. Скульптура мала переїхати до ботанічного саду, але ці плани наразі призупинилися. Слонем і члени комісії вивчають роботу, щоб з’ясувати, чи можливий ремонт, оскільки робота зазнала серйозних структурних пошкоджень. Слонем сказав, що знадобиться ще кілька днів, щоб з’ясувати, що можна зробити.
Незважаючи на стан цензури мистецтва у Флориді, здається, що Модрок не був мотивований поточним політичним кліматом. NBC Маямі повідомили, що Модрок розповів місцевій поліції, що він обрав цю роботу, оскільки парк, в якому він проживав, був названий на честь Джастіна Фліппена, колишнього мера маєтку Вілтон, якого Модрок звинуватив “у тому, що ми чуємо птахів”. Парк був названий на честь Фліппена після його раптової смерті у 41 рік від аневризми.
“Це дійсно дивно, тому що я пташиний фрік, – сказав Слонем. “У мене багато домашніх птахів, до сотні, і цей хлопець не любив мера через усіх птахів?” Невідомо, чи знав Модрок про любов Слонема до птахів, чи це був збіг обставин.
Модрок вже має судимість, він відсидів три роки в окрузі Бровард за продаж кокаїну. Модрока звинувачували за трьома пунктами кримінальних злочинів у зв’язку з його нещодавньою серією актів вандалізму.
Арт новини
В Одесі відновили міжнародний культурний центр UNION
В Одесі відновили міжнародний культурний центр UNION, який працював у місті ще на початку XX століття. Там розташовані художні галереї, конференц-зали, літературний клуб, виставковий простір та великий концертний зал.
Центр був побудований саме з культурною метою, ще у 1902 році архітектором Троупянським. Проєкт передбачав будівництво будівлі з приміщеннями для аудиторій, бібліотеки, читальні та концертної зали. Проте згодом будівля занепала і заклад припинив свою діяльність. У відновленні пам’ятки архітектури взяли участь представники одеського бізнесу та культурні діячі. А віра у перемогу України та розуміння важливості підтримки культури нашої країни, не дозволили припинити реставраційні та відновлювальні роботи навіть після початку повномасштабної війни. Почесним гостем урочистого відкриття міжнародного культурного центру UNION став Курт Волкер – видатний американський дипломат. Пан Волкер, який відомий своєю послідовною і системною діяльністю, спрямовану на підтримку України, взяв участь у засіданні ООН – Одеського обʼєднання національностей в культурному центрі UNION та разом з мером Одеси Геннадієм Трухановим урочисто відкрив залу «Euroatlantic event hall». Саме в Одесі, на сцені UNION, колишній представник Держдепу сказав що, на його думку, після війни Україна буде стрімко розвиватися та стане прикладом розвитку і за декілька років стане розвиненою інноваційною “зіркою Європи”.
Для поціновувачів мистецтва UNION відкрився виставкою “Українське мистецтво. Шлях нескорених”, на якій представлені картини та скульптури українських митців, створені іменитими й молодими художниками різних поколінь за останні 50 років. Виставка охоплює понад 300 робіт майже 20 сучасних авторів. Експозиції розкривають смисли та динаміку творчості митців, чиї твори прикрашають музейні колекції різних країн світу — від Одеського художнього до спекотного Катару та музею Гуггенхайма у Нью‒Йорку.
Експозиція демонструє багатогранність українського мистецтва та показує його зв’язок з минулим і сучасністю. Кожна робота в колекції стає символом, що кодує певну інформацію та ідею, адже сьогодні, українська культура втілює поняття свободи, а українське мистецтво крокує шляхом вільних людей.
Відвідувачі виставки матимуть змогу прослідкувати, як один простір стає основою для різних видів візуального мистецтва, включаючи живопис, скульптуру та фотографію. Експозиція охоплює безліч різноманітних стилів, таких як нонконформізм, сюрреалізм, абстракціонізм, імпресіонізм та класична реалістична школа.
Культурна дипломатія та збереження культурної ідентичності в сучасній Україні набуває особливої актуальності, оскільки війна що триває сьогодні, не лише конфлікт зброї та території, це також війна культур та наративів.
Відкриття нового культурного центру в Одесі є відображенням віри у потужну роль культури та дипломатії у будівництві нашого майбутнього. Адже сьогодні, Україна й Одеса продовжують прокладати шлях до нових горизонтів свободи, демократії та творчості, залишаючи свій незабутній слід у світовій історії.
Одеський культурний центр UNION стає місцем, де зустрічаються люди з різних куточків світу, об’єднані мистецтвом і спільною метою — надихати та змінювати світ навколо нас.
Відвідати виставку можна за таким графіком: вівторок – неділя з 11.00 до 19.00, більше інформації на сайті закладу – https://unionart.com.ua/.
До експозиції увійшли роботи: Віталія Алікберова, Святослава Барабаша, Сергія Гуменюка, Анни Кулагіної, Таісії Капустаринської, Володимира Крані, Юрія Крука, Ігоря Летинського, Галини Лєкарєвої-Нікітіної, О. Новаєва, Сергія Папроцького, Кліма Степанова, Ірини Сушельницької, Вадіма Суворова, Віктора Тиблевича, Андрія Черновіла, Олени та Володимира Іллічових.
